Les évènements en Résonance

Entretien avec l'artiste Elika Hedayat, mené par Philippe Piguet, critique d'art et commissaire d'exposition.

Justine Berthillot - Performance, danse et cirque

LES RACINES, LES VEINES DE LA TERRE, ou NOS LIENS. Les racines comme métaphore de l'identité explorent les notions de lieu, de famille et d'appartenance. Elles mettent en lumière les liens entre les individus, les communautés et les traditions, la diversité, les histoires partagées et le multiculturalisme, toute la richesse qui découle de la diversité de nos origines.

Exposition faisant suite à la résidence de l’artiste au musée à l’automne 2023.

Aller vers l’autre, se comprendre, s’accepter pour mieux vivre ensemble. Les bustes de TIDRU deviennent un support pour des esquisses et laissent transparaître le monde intérieur de chacun, ce qui nous a marqué et nous a construit au sein de notre environnement social et géographique.

Les Amis des Arts de Givors ont souhaité avec les artistes invitées appeler d'autres arts à réagir à leur exposition, et pour cette soirée, la musique : Intermède musical, par le Conservatoire de musique de Givors, le vendredi 4 octobre à 18h

LES RACINES, LES VEINES DE LA TERRE, ou NOS LIENS. Les racines comme métaphore de l'identité explorent les notions de lieu, de famille et d'appartenance. Elles mettent en lumière les liens entre les individus, les communautés et les traditions, la diversité, les histoires partagées et le multiculturalisme, toute la richesse qui découle de la diversité de nos origines.

Ouverture de l'exposition en présence de la commissaire de l'exposition Paule Martigny et de l'artiste plasticienne Pascale Charrier-Royer alias Pacha, avec la performance de Handpan réalisée par l'artiste musicien Taz Rolland.

Pacha présente sa série "Racines", huiles sur toile, et une installation "Nos liens".

les minuscules ce sont deux soirées de lecture, de musique et de danse ayant pour sujet l'enfance, en particulier ses petits habitants qui, souvent décalés, parfois même déconsidérés voire malmenés, cherchent à trouver leur place dans le grand fatras cosmique que l'on appelle monde. les minuscules, ce sont bien eux, qui entre les lignes de nos textes tracent un sillon sinueux ; mais ce sont aussi nous-mêmes, ces âmes d'enfants coincées ou réprouvées par nos grands corps altiers.

Dans "Fragment", Caroline Bia revisite les inspirations de la Renaissance italienne à travers l'abstraction géométrique. En combinant une palette chromatique audacieuse, des formes géométriques novatrices se dévoilent sous une nouvelle perspective sur les fondamentaux de la peinture classique.

Ou l'art contemporain dans la rue.

visite dans le cadre d'un partenariat La BF15/Nomade Land Réédition : Perrine Lacroix Départ : 114 grande rue de Saint-Clair (arrêt du 9, Sathonay - Castellane)

La quatrième exposition de la saison 2024 au basculeur sera l’exposition annuelle de l'automne : Flamber.

Jeanne Cardinal, Corentin Garrido, Marie Pic sont invité·es à créer une pièce originale dans le journal Rocking-Chair#6 ainsi qu'à participer à une exposition. Les deux productions sont étroitement liées. La parution du journal à lieu le jour du vernissage.

Rocking-Chair fonctionnant comme une grande collection de journaux, l’idée est de collecter des verbes comme autant de possibilités d’invitations. Bien que chaque exposition soit différente, les éditions précédentes se répondent pour créer, presque malgré elles, une histoire qui se tisse d’année en année. Ainsi, il y a d'ore et déjà eu les verbes et éditions suivantes : Construire, Habiter, Aimer, Pleuvoir, Célébrer et en enfin Flamber.

Chaque exposition a donc vu son journal et les pièces produites par les artistes sont pensées en deux actes : une en 2D sur papier et une ou plusieurs dans l'espace du basculeur.

La quatrième exposition de la saison 2024 au basculeur sera l’exposition annuelle de l'automne : Flamber.

Jeanne Cardinal, Corentin Garrido, Marie Pic sont invité·es à créer une pièce originale dans le journal Rocking-Chair#6 ainsi qu'à participer à une exposition. Les deux productions sont étroitement liées. La parution du journal à lieu le jour du vernissage.

Rocking-Chair fonctionnant comme une grande collection de journaux, l’idée est de collecter des verbes comme autant de possibilités d’invitations. Bien que chaque exposition soit différente, les éditions précédentes se répondent pour créer, presque malgré elles, une histoire qui se tisse d’année en année. Ainsi, il y a d'ore et déjà eu les verbes et éditions suivantes : Construire, Habiter, Aimer, Pleuvoir, Célébrer et en enfin Flamber.

Chaque exposition a donc vu son journal et les pièces produites par les artistes sont pensées en deux actes : une en 2D sur papier et une ou plusieurs dans l'espace du basculeur.

Le terme "yakafokon" critique avec ironie ceux qui offrent des solutions apparemment simples à des problèmes sociétaux complexes. L’atelier VàV vous entraîne pour une balade urbaine, et vous invite à découvrir le travail de ses artistes résidents présenté dans plusieurs vitrines du quartier de Charpennes.